周三晚上，敦煌研究院数字实验室的线上会议室。

　　屏幕上是熟悉的视频会议界面：几格头像，一个共享桌面，背景是敦煌研究院的虚拟背景——沙漠、蓝天、莫高窟的轮廓，安静又克制。

　　顾言朝坐在家里的书桌前，戴着耳机，摄像头关着，麦克风静音。

　　他的昵称是——

　　【拾色】

　　“拾色老师，能听到吗？”一个略带西北口音的男声从耳机里传来。

　　顾言朝按下麦克风：“能听到。”

　　“好的。”对方笑了笑，“先自我介绍一下，我是敦煌研究院数字实验室的负责人，姓张，大家都叫我老张。”

　　“这位是我们的壁画修复专家，李教授。”

　　画面切到一位头发花白的老人，戴着老花镜，眼神却很亮：“你好，拾色。”

　　“你好，李教授。”顾言朝说。

　　“还有这位，是我们的数字技术负责人，小陈。”

　　一个年轻人挥了挥手：“嗨，拾色老师，你的方案太牛了，我们内部已经循环安利好几轮了。”

　　顾言朝有点不好意思：“大家叫我拾色就好，老师不敢当。”

　　“在这个方案面前，你当得起。”李教授说，“我们先看看你的提案吧。”

　　老张共享了屏幕。

　　屏幕上，是顾言朝在文明长河里修复的那面壁画——

　　山、路、云、树、佛、菩萨、飞天……

　　颜色沉稳，却又带着一种现代的通透感。

　　“这是你提交的虚拟修复方案，对吧？”老张说，“我们先从整体说起。”

　　“从整体构图来看，你非常尊重原作的线条和结构，没有瞎编乱造，这一点，我们很欣赏。”

　　“尤其是——”

　　“你没有把壁画修得‘崭新’，而是保留了很多历史的斑驳感。”

　　“这很难得。”

　　李教授点头：“很多年轻人一上来，就想把壁画修得跟新的一样，恨不得把所有裂缝都抹掉。”

　　“但——”

　　“壁画的美，很大一部分，就在于那些裂缝和斑驳。”

　　“那是时间留下的痕迹。”

　　“你在修复的时候，很克制。”

　　“你只是——”

　　“在那些被磨掉的地方，轻轻补了一层颜色。”

　　“既让画面完整了，又没有掩盖时间的存在。”

　　“这一点，非常难得。”

　　顾言朝心里一暖：“谢谢李教授。”

　　“我只是觉得——”

　　“修复不是要把时间擦掉。”

　　“而是——”

　　“在时间的缝隙里，给画面一点新的呼吸。”

　　“说得好。”李教授说，“‘在时间的缝隙里，给画面一点新的呼吸。’”

　　“这句话，我要记下来。”

　　老张笑了笑：“我们再具体一点。”

　　“你在山体的处理上，用了一种很特别的色彩叠加方式。”

　　“第一层，是赭色的岩。”

　　“第二层，是青绿的苔。”

　　“第三层，是淡淡的灰，用来表现远处的雾气。”

　　“这种叠加方式，跟我们在一些宋代山水画里看到的很像。”

　　“但你又把它‘翻译’成了壁画的语言。”

　　“这是你自己摸索出来的，还是——”

　　“你学过传统绘画？”

　　顾言朝想了想：“小时候学过一点国画，后来就转去做商业设计了。”

　　“不过——”

　　“我一直觉得，传统绘画里的颜色逻辑，跟现代设计里的，其实是相通的。”

　　“只是——”

　　“我们用的工具不一样。”

　　“一个用毛笔，一个用鼠标。”

　　“一个用矿物颜料，一个用十六进制代码。”

　　“但——”

　　“颜色本身，是一样的